María Mena

Alexia Putellas: La reina de Europa con premios de oro y plata

Se coronó con el equipo azulgrana llevándose de pleno los títulos nacionales y se quedó a las puertas de la gloria en la Champions ante un Olympique de Lyon imbatible, pero solo dos temporadas le han sobrado para hacer historia. Consagrada como capitana y líder, ha conseguido derribar incontables barreras profesionales y sociales, la centrocampista es sin duda un referente sobre el terreno deportivo pero también se ha erguido como una de las mujeres más influyentes en España a sus 28 años. Humilde hasta la médula, Alexia no busca que las niñas del mañana tengan una inspiración, sino confianza, la que ella tuvo en 2021 al subirse al escenario a recoger el primer Balón de Oro ganado por una mujer española y la segunda futbolista (hombre o mujer) a nivel nacional después de la leyenda Luis Suárez en 1960, justo el mismo día del 122º aniversario de su amado club. Ahora, la capitana culé ha inscrito por segunda vez su nombre en el palmarés del Premio a Mejor Jugadora de la UEFA y se ha convertido en la primera futbolista en ser galardonada dos años consecutivos. Su preparador físico hasta junio de 2021 Lluís Cortés, apuntaba en una entrevista para El País: “Tenía muy claro que Alexia tenía mucho fútbol pero le faltaba confianza. Es tan exigente con ella misma que le faltaba reforzar su seguridad. Y a base de empoderarla y de que se entrenara más y mejor, ella se benefició.” La número 11 brilla en el juego para hacer realidad su sueño, y también el sueño de su padre que la acompañó de la mano desde los 7 años hasta que falleció cuando Alexia tenía solo 18. A él le dedicó su discurso en la gala de París: «Ha sido, es y siempre será por quien hago todo. … Seguir leyendo

El Ganso eleva a otro nivel las zapatillas de lona, goma y cordones de toda la vida

El street style ha hablado no: sentenciado, las zapatillas se han convertido en las aliadas para mezclar comodidad y estilo en cualquiera de nuestros outfits y por si alguien no se ha dado cuenta de que las tendencias de los dos mil están volviendo a pisar fuerte, en El Ganso han venido a recordarnos no solo que desde la industria de la moda anhelan volver a esos clásicos de 22 años atrás; sino también a evocar en nuestro interior esa nostalgia por las zapatillas de suela plana que nos combinaban nuestras madres con aquel pantalón pirata por el día y con la falda de volantes por la noche.

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19 libros y 500 noches

Esta vez, yo quería quererla leer y ella no. Así que Antonio Martínez Asensio nos cambió la sólida tinta negra por la voz para que la lectura sea también para el verano. Responsable de Audiolibros en Penguin Random House y director en ‘Un libro, una hora’, Antonio Martínez Asensio coordina este fascinante programa de la Cadena Ser y es esa voz que una vez que descubres, no quieres dejar de escuchar. Imaginad una sala iluminada a cada paso, con detalles dorados y alfombras rojas; un teatro del siglo XIX sin butacas ni palcos, solamente una sala repleta con estanterías abarrotadas de libros y un pesado telón que custodia un escenario. Así nace este proyecto en el que la literatura puede ser interpretada. Busca y escoge las voces como las imagina “cuando un autor es colombiano, el relator es colombiano, y en una historia policíaca de Sevilla la gente necesita escuchar el acento”. Igual que a veces uno lee para trasladarse a otro sitio, en cada programa sus 200.000 oyentes viajan a través de la narración de los clásicos, y su éxito viene de la personificación de unos personajes a través de un trabajo artístico y la insaciable sed de los espectadores que escuchan y reescuchan, leen y releen las obras de Miguel Delibes o Carmen Laforet. Un contenido por el que casi ningún medio apuesta y por el que Antonio se llevó la gloria. De Canal +, pasando por Mediaset, sentencia: “he trabajado 25 años en televisión, pero no he sentido en ese tiempo lo que he sentido en un minuto de radio”. Y eso es lo que trasmite a sus oyentes: una pasión que se ha colado hasta en programas deportivos. “Me he pasado la vida vendiendo literatura, incluso entre gol y gol”. El formato podcast nos devuelve a … Seguir leyendo

La paella y el tinto de verano… mejor de chiringuito

Fuera del ajetreado paseo del Puerto de Mazarrón en el que son especialistas en arroz “pasao” y fritura que viene de cualquier parte menos de la bahía que está a dos pasos y medio, nos vamos hasta Puntas de Calnegre para saciar la sed de tinto de verano y paella. En el Parque Regional de Cabo Cope y Puntas de Calnegre, tres meses al año, los dueños del chiringuito ‘El Líos’ deciden abandonar su puesto de trabajo en un almacén de frutas y hortalizas para “echar el toldo” en su bar hecho de tablones de madera y suelo de arena de mar… los hijos a servir y la madre a los fuegos. Rodeados de campos de cultivo y en uno de los pocos paisajes del levante que sigue sin convertirse en tierra de cemento y guiris, en medio de este oasis salvaje, en la Cala Calnegre un tapón de coches y barullo nos dan la bienvenida a ‘El Líos’. Su bandera azul es la cocina mediterránea, las brasas y paellas son el aclamo de las familias, parejas, adolescentes y jubilados que llegan hasta aquí para saborear el mar. Los españoles de terraza y cerveza fría huelen a carbón calcinado y a marisco, y es un acto reflejo el movimiento que todos los clientes hacen al coger sitio: nos quitamos esa extensión de nuestro cuerpo en verano, las impenetrables gafas de sol, para ver las montañas desnudas de tierra color negro grafito y aguas turquesas. Divididos en dos turnos y abarrotado para sentarse si no es con reserva a través de WhatsApp, este chiringuito hace que no dé pereza coger el coche y “echar los bártulos” al maletero para comer bien, las paellas siempre con encargo y ánimo para decidirte entre la paella de marisco o bogavante, el personal muy atento … Seguir leyendo

Farma13, tu farmacia ahora también online

Nadie conocerá mejor tus males y tu historial clínico que la dependienta de la farmacia de tu pueblo, es la que te vendió los primeros preservativos, la que calma tus alergias primaverales y la que te recomendó la primera crema para esas arruguitas que empezaban a florecer por tu piel. Todo eso es cierto, pero en estos tiempos en los que apretarse en cinturón no basta (también hay que quitarse la corbata), cada euro cuenta y en eso Farma13 sí que son expertos.

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El armario de Bad Gyal y su filosofía unexpected

Combinar unos shorts ultracortos de leopardiqui y un top de flores solo se le puede ocurrir a la diva barcelonesa Bad Gyal. Ella tiene el armario que todas hubiésemos anhelado en los dos mil: mucho color, dorado y plataformas con nombre propio, como Versacce o Mugler. Una buena homenajeadora de aquellos años que circulaban entre Madonna, Estopa y la kko que tira de la plataforma Vinted para comprar por ‘cuatro perras’ esas camisetas con pedrería de la buena. “Se ha puesto mucho de moda el blin blin, pero no lo hacemos de calidad”, es así, fuimos chicas INSIDE, a nosotras nos van a hablar de piedras que duran dos días. Y es que cuando escuchas a la reina del urban español quieres volver a enfundarte en una mini falda de tiro bajísimo y colocarte el lip gloss, porque “la moda está para disfrutarla y si no causas un poco de impacto, ¿qué sentido tiene?”, lo define como fuerta, sino una se aburre de lo estandarizado, lo que podría llevar todo el mundo es lo que no te va a hacer sentir con ese empoderamiento y seguridad con la que la aka Bad Gyal se calza unos pleaser de vinilo de 17 centímetros para cantarte Blin Blin. Ella es la mezcla perfecta entre elegancia y zorrerío y transmite que tú también eres un Bom Bom mami, un temazo cargado de polémica por el pasado homófobo del panameño Kafu Banton por el que Alba Farelo (Bad Gyal) ya tuvo que pedir perdón. Lo cierto es que no solo podía ser modelo de un video de antes, por dentro es una artista con compromiso social que ha mostrado el apoyo a manteros, abusos policiales o en contra de los desahucios. Feminista desde su maravillosa peluca hasta su pedicura de brilli brilli, así criticaba … Seguir leyendo

Paddle Surf, el deporte exportado de La Polinesia al mundo

Hawái, la tierra del mar. Fue y es el modo de comunicación de las Islas Polinesias, domar sus inquebrantables olas, las subidas y bajadas de las mareas y orientarse en un lejano horizonte de agua y sal ha sido siempre parte de los pueblos indígenas que forman este conjunto de islas del océano pacífico. A bordo de sus canoas, a remo, a vela, memorizando la posición de las estrellas, los tiempos de viaje y hasta los colores del mar y del cielo, los diferentes pueblos polinesios aprendieron a navegar kilómetros a la deriva en un hemisferio de mar a merced del viento y la corriente. Cuándo se empezó a montar en la tabla cuando el mar está crecido, y las olas rompen en la costa aún se desconoce. En la película Lilo & Stitch se cuentan las aventuras de unos de nuestros personajes favoritos de la factoría Disney y, por primera vez, una íntima historia sobre Hawái sin (casi) caer en la herotización y la romantización de “lo exótico”, como Jasmín, Pocahontas o Esmeralda, que reúnen todos y cada uno de los tópicos del Oriente Medio, del colonialismo nativo americano y del gitanismo desde esa mirada blanca predominante. Después de la “anexión”, léase colonialismo capitalista de Hawái por los Estados Unidos, se propaga rápidamente el cristianismo, la tierra se la apropian los inversores americanos y los nativos se volverán minoría en su propio país. Sus costumbres y su lengua estuvieron al borde de la desaparición pero hoy se vende como atractivo turístico, reduciendo a la isla a espectáculos de fuego, baile hula y surf. Así como una especie de paralelismo con España en Bienvenido Mr. Marshall, un país reducido al flamenco, la paella y la siesta. Por eso Lilo & Stitch se convirtió ipso facto en la película de nuestra … Seguir leyendo

Cartagena, Puerto de Culturas

Una ciudad con historia, fundada en el 227 a.C. por el general cartaginés Asdrúbal el Bello, la combró Qart Hadašt, una ciudad nueva construida sobre los restos de (se cree) la antigua tribu ibérica Mastia. La capital bárquida llegó a convertirse en la principal base militar de las tropas púnicas en Iberia. Roma y Cartago lucharon por el control del Mediterráneo occidental en tres conflictos conocidos como las Guerras Púnicas, de Cartagena partió el joven Aníbal hacia los Alpes con su ejército de elefantes y soldados para quedarse a las puertas de Roma. Anibal ante portas! Gritaba una ciudad que había olvidado cómo defenderse. Con un ejército a semanas de distancia en la antigua Hispania, Roma estaba perdida. Lo llaman milagro, pero Aníbal se dirigió hacia los pueblos itálicos del sur y venció, pero “el ambicioso general romano Escipión desembarcó en Emporion (Ampurias, colonia griega aliada de Roma)” y con la traición de los pescadores de Tarraco tomó Cartagena en el 209 a.C. y pasó a llamarse Carthago Nova. Todos estos hechos históricos se celebran la segunda quincena del mes de septiembre en las fiestas declaradas de Interés Turístico Internacional Carthagineses y Romanos, donde la ciudad vuelve a levantar los campamentos (ahora festeros, no militares) y la ciudad se convierte en el campo de batalla que fue. El encendido del fuego sagrado recorre los lugares más emblemáticos de la ciudad para dar inicio a las fiestas: “El Teatro Romano, El Templo de Isis, El Foro, hasta llegar a al Mons Arx Asdrubalis, una de las 5 Colinas que, como la vetusta Roma, tiene Cartagena”. La ciudad vuelve a ser Qart Hadašt, convirtiéndose en el mayor escenario y los cartageneros en los mejores actores, con los legionarios de ambos bandos, Aníbal, Escipión e Himilce como sus protagonistas principales. Se recrea la fundación de Cartagena; la Destrucción … Seguir leyendo

Puma x Frida Kahlo o la sobreexplotación de un icono

Ella era una mujer que incumplía los estereotipos de la época para convertirse en este siglo en la representación estereotipada de la artista mujer: poco convencional, vida dolorosa y amor dramático son los ingredientes para convertirse en símbolo pop, marca millonaria y cliché. Su vida, su obra y su arte quedan eclipsados por el mito de un personaje aupado como heroína de discursos políticos, feministas y colectivo LGBTQ+ para convertirse en la imagen de objetos sin valor. Sus inconfundibles cejas y flores en el pelo son el eslogan con el que miles de marcas deportivas se disfrazan de progreso y reivindicación, quizás para camuflar las acusaciones por supuesta explotación laboral a, en su mayoría, mujeres. No, no es pecado ser original, pero sí es poco original seguir la ola de la fridamanía para facturar. Un homenaje a una poderosa mujer que pintó un suicidio, un feminicidio o una declaración abierta sobre la bisexualidad en una colección que no dice nada, solo utiliza su nombre y sus flores bordadas para hacer caja. Esta colaboración entre la polémica Frida Kahlo Corporation, una sociedad con sede en Panamá poseedora del 51% de los derechos de la marca y envuelta en batallas legales con la familia por el supuesto incumplimiento de contrato y Puma ha nacido de la iniciativa She Moves Us: “Un medio para inspirar a otras mujeres de todo el mundo para que cuenten su historia, cómo han llegado a ser quienes son, las mujeres que las ayudaron y cómo superaron los retos de su vida cotidiana”. Kahlo falleció en 1954 y su imagen se ha desvanecido entre habladurías, una enorme dosis de morbo y trágicos hechos ensalzados como causa y sentido de su pintura. El rostro de Frida suele aparecer en multitud de cuadros, pero sus pinturas van más allá del … Seguir leyendo

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