Entretenimiento

Las protagonistas de Hollywood que marcaron el mundo de la moda

¿Quién no se ha sentido inspirada por las divas de Hollywood? Todas estas pelis de nuestra infancia o aquellas icónicas del mundo del cine nos pueden ayudar a encontrar nuestro propio estilo y conocer diferentes prendas que podemos usar en nuestro día a día. Por eso decidimos hacer una flashback para que puedas recordar las películas más icónicas para el mundo de la moda:  Pretty Woman  Las botas altas de vino y el vestido cut-out usado por Vivian Ward protagonizado por Julia Roberts en una de las películas más icónicas de los 90s. Fue un auténtico referente de belleza para nuestras mamás, el pelo rizado lleno de volumen acompañado del pintalabios rojo reflejó la rebeldía de su tiempo. Sin mencionar el deslumbrante vestido de gala rojo que usó al lado de Richard Gere que siempre será un referente fashion durante incontables generaciones. Breakfast at Tiffany’s  Vamos de los 90s a los 60s: Muñequita de lujo. Es imposible escribir moda y Hollywood en la misma frase y no mencionar a Audrey Hepburn. En esta película en especial las prendas fueron diseñadas por Hubert de Givenchy y Edith Head. Los looks transmiten muchísima elegancia y poderío, inspirados en la época de oro de Chanel. Recordando que hacía poco tiempo que el pantalón había sido introducido en los armarios femeninos. Los guantes, los moños impecables en el pelo, las perlas y los vestidos acentuando la cintura. Audrey Hepburn tiene la entrada vip entre los looks más inolvidables de Hollywood.  Clueless La auténtica fantasía de los años 90s, prácticamente todas las chicas del globo soñaron con poder usar algunos de los looks de las protagonistas Cher (Alicia Silverstone) y Dionne (Stacey Dash) en el instituto. Y cómo podemos olvidar de su súper mega high tech ordenador que elegía las mejores combinaciones para deslumbrar en … Seguir leyendo

‘Los renglones torcidos de Dios’ y la difusa línea entre la cordura y la locura

“Es condición muy acusada en esta enferma tener respuesta para todo, aunque ello suponga mentir- para lo que tiene una rara habilidad- y aunque sus embustes contradigan otros que dijo antes. Y todo ello con tal coherencia y congruencia que le es fácil confundir a gentes poco sagaces e incluso a psiquiatras inexpertos”, rezaba el informe médico del doctor Donadío sobre Alice Gould. De profesión investigadora privada, ingresa en un sanatorio mental simulando una paranoia para resolver desde dentro la muerte de un interno, el hijo del prestigioso Doctor del Olmo, ¿fue suicidio o asesinato?. La trama se vuelve un juego lleno de giros y engaños en los que Alice tendrá que luchar contra la palabra mecanografiada del informe del doctor Enrique Donadío y la de su marido, que la acusa de haberlo envenenado para quedarse con toda su fortuna, ¿conspiración y robo o enfermedad mental? Según avanzan los minutos de este intenso thriller psicológico, Alice pasará de detective a sospechosa y el espectador juzgará la difusa línea entre la cordura y la locura. Este film llevado a la gran pantalla es una adaptación cinematográfica del libro homónimo, sus líneas y la historia ficticia de Alice Gould redactada por la espectacular pluma de Torculato Luca de Tena en 1979 trascendió a toda una generación y habitó en todos los hogares españoles de la época. Poco más de década y media después de que el ambicioso reportero Johnny Barrett en la película Corredor sin retorno (S. Fuller, 1963) ingresase en un psiquiátrico haciéndose pasar por loco para investigar un asesinato con el fin de resolver un misterioso crimen y nunca más volver a salir de ahí, al otro lado del charco el periodista y escritor español Torcuato Luca de Tena ingresaba voluntariamente en el hospital psiquiátrico de Conxo (Santiago de Compostela). … Seguir leyendo

Concha Piquer, la niña que llegó al mundo cantando, se retrata en la nueva novela de Manuel Vicent

La cantaora valenciana está considerada como historia de España, un mito de copla en Nueva York y una mujer que rompió todos los moldes en unos turbulentos años veinte de un irónico país de huerta y hambre. Manuel Vicent, escritor y periodista evoca en su prosa escrita Retrato de una mujer moderna aquella desafinada melodía que tarareaban nuestras abuelas al tender la ropa o pelando patatas en una biografía de la Piquer. La novela parte de un personaje real y desmenuza la historia de una época, a través de la coplista mal encasillada en el folclore casposo del franquismo. De Concha Piquer parece que se sabe todo, pero entre habladurías y leyendas populares de desvanece el humo de una mujer fuerte. Casi le arrebatan su dignidad cuando a los 16 años un compañero del teatro de Nueva York intentó abusar de ella, con una barra de hierro la dama de acero casi le arrebata la vida. Se dice que no lo asesinó, pero que sí pudo ser la mafia para la que trabajaba. Un cuerpo flotando sin vida en el río Hudson abrió las portadas de los periódicos al día siguiente. Así comienza Retrato de una mujer moderna y así, la niña Conchita se convirtió en la Gran Piquer. A través de unos tomates secos Manuel Vicent narra la infancia de una niña que forjó su carácter a base de sufrimiento, se crio en una familia tan pobre que comían con las frutas y hortalizas que una joven Concha robaba a las huertas de las vecinas del barrio, quizá por eso apreciaba tanto su talento y su dinero, dijo ella misma para Cantares: “no sé hacer otra cosa más que cantar, pero te voy a decir una cosa: si no gano dinero, no me divierto”. Los periodistas la bautizaron como … Seguir leyendo

Las mejores películas de miedo y comedia mas allá de Scary Movie

Sin ninguna duda Scary Movie es la principal película de culto para ver en Halloween con tus amigos, nos sentimos como si solo hubiese en el mundo unos adolescentes más idiotas que nuestro grupo y son los protagonistas de esta parodia de las películas de terror slasher, solo que ellos… están basados en ficción. Así que si todavía no tenéis decidido la obra maestra que se convertirá en vuestra pesadilla en la abominable Noche de los Muertos, aquí te traemos una lista con las mejores películas de comedia de terror. Lo siento por el integrante que no supera El Exorcista, pero con esta selección no va a existir el debate, se puede tener todo con una película que te hace reír y gritar en una misma escena. Little Shop of Horrors (1986) Seymour es un ayudante de floristería que está perdidamente enamorado de su compañera de trabajo Audrey. Él tiene una extraña planta bautizada con el nombre de su amada, pero un día, durante un extraño eclipse, Audrey II comienza a hablar y a moverse para acabar convirtiéndose en una atracción para la ciudad y resulta ser una planta Drácula sedienta de sangre humana. Un metraje de 94 minutos cargado de números musicales y un extraño villano con los que te sorprenderás y divertirás a partes iguales. An American Werewolf in London (1981) Terror licántropo y comedia adolescente está en Un hombre lobo americano en Londres. El género reirse del terror está presente en esta película en la que dos adolescentes estadounidenses viajan a Europa para conocer sus ciudades, en su camino hacia Londres, un camionero les lleva hasta un pueblo en donde puedan pasar la noche, llegan a un lugar desolado con vecinos que les advierten de que tengan precaución con los páramos, la luna y los caminos. Detrás … Seguir leyendo

Fenómeno Jeffrey Dahmer, ¿Por qué nos sentimos atraídos por los ‘True crimes’?

Monstruo: La historia de Jeffrey Dahmer es esa serie de Netflix que apareció en la parrilla de la plataforma de streaming de manera inesperada y relata la perturbadora historia del “monstruo de Milwaukee”. Se ha mantenido en el Top 10 desde su estreno casi sin necesidad de promocionarse, por su director Ryan Murphy y Evan Peters, el actor que encarna a este asesino en serie estadounidense, los espectadores no han necesitado más pruebas de la calidad del resultado, su señoría. Existen interminables series sobre CSI, FBI de todas las grandes ciudades norteamericanas que existen (casi de Albacete si te pones), el cine negro y ahora… Netflix, la plataforma se ha convertido en el piso franco de los asesinos. Jeffrey Dahmer no es el único psicópata que destripa, víscera y empapa de sangre los estudios de la plataforma de la forma más macabra, aquí son expertos en serial killers en todos los formatos. En Extremadamente cruel, malvado y perverso Zac Efron se pone en la piel de Ted Bundy, autor confeso de al menos 36 mujeres en los 70, en El destripador de Yorkshire más de una decena de prostitutas fueron las víctimas de Peter Suycliffe en los barrios marginales de este condado al norte de Inglaterra o Monstruos internos: las 24 caras de Billy Milligan, un violador en serie diagnosticado con un trastorno de identidad disociativo que podía llegar a ser: David, un niño de ocho años apodado “el guardián del dolor”, Rage Vadaskovinich, un comunista yugoslavo llamado “el guardián del odio” o el intelectual Arthur, un hombre inglés experto en ciencia. Pero ¿por qué el crimen y la violencia multiplican casi un 40% las audiencias? “Psiquiatras y criminalistas coinciden en que la violencia nos genera emociones que nos mueven del espanto a la atracción por los sentimientos peligrosos”. En una vida … Seguir leyendo

‘Ikebana’ o componer arte con las flores para conectar con uno mismo

Las flores han sido siempre un símbolo de respeto: a la pareja, a los muertos o a las divinidades. La tradición japonesa lleva ofreciéndole flores a Buda desde el siglo VI y cuenta la leyenda que existía un monje insatisfecho con el desorden y el descuido en los altares al Dios originario de Nepal que renunció a ser príncipe para venerar al espíritu. El sacerdote, harto de la simpleza de los creyentes, les enseñó cómo las flores podían representar la armonía del Universo. Ono-No-Imoko, nuestro monje, lo llamó la tríada universal: flores, ramas y hojas erguidas hacia el sol en grupos de tres como representación del “cielo (arriba, hacia donde miran las flores), la tierra (por debajo, en contacto con las raíces) y el ser humano (en un espacio intermedio entre ambos planos)”. En la cultura nipona los humanos deben respetar el equilibrio de la naturaleza, esculpir las piezas con plantas autóctonas según la estación en la que germinan para crear arreglos que reflejen un pedacito del alma del autor. Aunque hay escultores de flores que se han alejado del camino tradicional, tanto el Ikebana bajo las estrictas reglas japonesas, como el que se deja llevar por la completa libertad del creador, “sana el corazón y calma el alma”. Se practica el uso de “sen (líneas), kai (bloques) y shiki (colores)” para lograr una composición armoniosa. Se practica la paciencia, la memoria, el silencio y el cuidado para buscar la armonía en los materiales que te da la naturaleza, igual que un cocinero mezcla delicadamente sus ingredientes. Que una composición sea armoniosa no significa que sea perfecta, puede ser asimétrica pero debe tener un orden, por ello esta tradición milenaria se ha convertido en meditación, como todos los saberes que dejó Buda en la Tierra.

Dixit: el juego para toda la familia que también es arte

En el sur de la Francia de 2001, Jean-Louis Roubira, un psiquiatra infantil y creador de juegos de mesa encontró su ‘grial’. Cogiendo fuerza tras su pequeño fracaso con su juego Definissimo (1990), su hijo encontró la clave del que se convertiría en el pasatiempo más codiciado en prácticamente todas las plataformas hasta día de hoy. “Mi hijo leía una revista infantil con cuatro imágenes para formar una historia cada mes”, así hasta que atesoró sesenta imágenes. La base desde la que fue cimentando Dixit tiene su origen en la subjetividad en la interpretación de las imágenes: no todos vemos lo mismo en la forma de una nube. No nació con ese propósito, pero antes de salir al mercado en 2008, utilizó su prototipo en un centro educativo de adolescentes con problemas como el fracaso escolar o la delincuencia con fines terapéuticos y pedagógicos. El resultado fue asombroso: los chicos y chicas comenzaron a expresarse a través de las imágenes. Cómo se juega Dixit se juega de 3 a 6 personas con seis cartas cada jugador en un tablero, con una ficha de conejito de colores cada uno desde la casilla 0 (evidentemente). Se elige un narrador o cuentacuentos que cuenta una historia relacionada con una de sus cartas, por ejemplo: “Estar en las nubes”, una ilustración de un niño subido a una escalera moldeando una nube en forma de paloma. El resto de jugadores le entregan la carta más parecida que tengan a la historia del narrador boca abajo, las baraja y las extiende sobre la mesa: una carta de un castillo en un globo aerostático surcando las nubes, unas escaleras al cielo, una ventana arqueada de ladrillo viejo con vistas al cielo y la carta de nuestro narrador: ¿Cuál elegirías como la carta del cuentacuentos? Si lo aciertas, … Seguir leyendo

Camila Mendes nos transporta a ‘Clueless’ en ‘Do Revenge’

do revenge

Estamos completamente enamoradas de los looks de Camile Mendes en la nueva película “Do Revenge” de Netflix. A pesar de que su estreno haya sido en la primera quincena del mes aún se mantiene entre el top 10 de España y del mundo en la plataforma de streamming. Camila ha tenido altibajos durante su carrera en Hollywood, pero su interpretación como Drea en esta nueva película la ha llevado a otro nivel, ahora ha superado su etapa Verónica Lodge en Riverdale a ser reconocida como la popular y vengativa Drea.  Lo que más ha llamado la atención del público joven fueron los looks usados por los personajes, una auténtica 2000 fantasy claramente inspirada en Clueless (1995) y Mean Girls (2004) pero en tono pastel. Dos películas con tramas completamente diferentes ambientadas en los últimos años de instituto cargados de emoción adolescente. Ambas protagonistas Cher Horowitz (Clueless) y Drea (No Revenge) comparten la pasión por la moda, las prendas llamativas y el objetivo de ser la mejor y más popular estudiante del Instituto. Tal como Cher hizo historia en el mundo de la moda, Drea ha llegado para dejar su huella en 2022 con looks inspirados en las divas del pop más famosas del momento: Ariana Grandes, Becky G, Dua Lipa y Bella Hadid han dado vida a las fantasía de las chicas adolescentes de ahora que llevan una moda bastante más asequible para expresarse ante el mundo en las redes sociales.  Tras el mega éxito de la película en Netflix hemos decido seleccionar los mejores look de Drea para que puedas inspirarte para llenar tu feed de likes:  Recopilación de los mejores looks de Drea en un mismo post:

Brad Pitt nos inspira a usar aún más el Bucket Hat tras el triunfo de Bullet Train

brad pitt en bullet train

Bullet Train es sin duda la nueva película del momento. Dirigida por David Leitch, cuenta la historia de un grupo de asesinos en un tren bala dirección Kyoto y además de acción podemos disfrutar de muchas risas en el cine, su esencia cómica desde luego la hace destacar entre las demás pelis de acción.  Una película que puede presumir de un reparto de millones de dólares con actores como: Sandra Bullock, Joey King, Hiroyuki Sanada y las participaciones especiales de Bad Bunny y Ryan Reynolds, podemos sacar incontables temas principalmente sobre los looks usados en la gran pantalla como el icónico cinturón dorado que compone el visual de mafioso mexicano Del Lobo interpretado por el conejito malo o el look completo rosa inspirado en el uniforme del instituto japonés, con accesorios de Hello Kitty usado por Joey King para dar vida al Príncipe.   El buckt hat en LadyBug Además de todos estos estilos icónicos que acaban de marcar la historia del cine, venimos a hablar en especial sobre el Buckt Hat, que tienen todo el potencial para convertirse en la estrella de nuestros outfits y es la esencia de LadyBug, el asesino que protagoniza uno de las miembros de la realeza de Hollywood: Brad Pitt.  Desde luego supieron hacer que un simple sombrero luciera más que perfecto con la personalidad del personaje, los accesorios tienen ese efecto: lograr que nuestros outfits tengan más estilo y no tengamos que gastar mucho para ampliar la colección de nuestros armarios.  El sombrero del momento Aunque asociemos esta tendencia de usar sobreros o gorros solamente en las estaciones calurosas, los buckt hats pueden usarse durante todo el año cuando lo combinamos con las prendas adecuadas. Tiendas como Pull&Bear, H&M, Zalando y en Zara puedes encontrar una infinidad de bucket hats llenos de personalidad, aquí … Seguir leyendo